^_^，百万调音师：我只好亲自上台了！
于是，夕阳红平均中年男团全部就位。
开始共同讨论评委展示的作品。
这四人中，创作能力最为优秀的自然便是李少杰。
以李少杰为主，其他人只是对表演时的一些舞台设计设想添砖加瓦。
所以，在有一个主要的基调与导向的情况下，作品整体设计的极快。
后续的一些表演与舞台设计，也都已经拿出了很多的方案，就等到场地后，根据实际条件进行一些修改变动便好。
只是.......
在表演者上，除了钢琴伴奏孙一辰，主唱李少杰这边看上去正常一点。
金教授居然破天荒的没有唱歌，而是拉起了小提琴。
陈柏荣教授也没有跳舞，只是设计了一些会出现当做背景板的舞蹈动作，作为暗示，而他本人，则是客串了一波特效师。
专门负责对舞美方向的把控。
虽然说，这是一个男团女团类的综艺。
尽可能也要让自己的评委展示节目变的流行一些。
不过，这并不是随便糊弄的理由，更不是作品浅薄的理由。
可以想象的到，这四位大佬弄出来的表演.......
会有多么的离谱。
至于复杂的东西受众小.......
但即使受众小，音乐人本身也该是要有自己追求的。
不然，满大街都是越来越空洞的音乐，大众审美只会退步。
他们感到千篇一律的乏味，但他们会丧失欣赏更优秀作品的能力。
或许有些深邃的东西受众会小，甚至必然会有非议。
但它必须存在。
这一次作品的尝试，是非常大胆且新鲜的。
“杰哥，这会不会......要素过多啊？”
孙一辰多少还是有点犹豫。
“可能一次现场演出，很难有人真正的get到精髓啊。”
“不，不对。”
孙一辰摇了摇头。
脸上写满了离谱。
“我都不说音乐和表演，舞美细节了，单单这个歌词，回去给人做细节剖析......真正能get到精神内核的，也绝对是少数中的少数啊。”
是的。
这首歌......就连歌词，想要真正理解，都变得困难了起来。
歌，是由曲+词组合而来的。
一首歌，或许有些人觉得作曲最重要，有的人觉得编曲最重要。
但其实，如果不讨论演唱者本人风格，唱功的情况下来说......
作曲+作词，起码各自占据百分之40的程度。
而编曲，只有百分之20。
实际上，很好理解。
因为，编曲可以锦上添花，但并不能改写拉垮。
编曲，是要基于作曲本身的。
而词，更是非常重要的一环，甚至于很多歌曲，作曲编曲都很一般，但单靠词，就已然可以成为经典。
但李少杰这首作品的歌词......
明显要素过多。
虽然本意是一种尝试与科普，但在孙一辰眼中，这个歌词，完全可以写出几万字的论文，夹杂于其中的美学思想与精神境界的升华.......更是难以一句两句概括。
这会让观众们的接受产生很严重的障碍。
随之而来的问题必定很大。
甚至可以预想到网络上的风评。
什么.....一般般，还行，这四位大佬的作品好像没想象中的惊艳如何如何。
真正能被震撼的，还是少数。
“问题不大。”
李少杰倒是没考虑太多。
“考虑市场？那还做不做音乐了？”
“.......也是。”
孙一辰咂咂嘴。
也没有纠结。
这个世界上，几乎任何一种伟大艺术的诞生......
都从未考虑过市场。
因为，艺术是灵魂本质的表达。
几乎每一种艺术的诞生，都会伴随着巨大的非议，直到数年，数十年，百年。
才会被人读懂，被人理解，旋即捧上神坛，获得它应有的地位。
考虑市场？
考虑市场的东西，或许可以成为很不错的作品。
但从来都不会成为伟大的艺术。
因为......作品考虑市场，迎合市场，那么他是无法描绘艺术家深邃想象力的。
抒发灵魂，绽放灵魂。
才能成为伟大的作品。
放眼流行音乐的市场上。
火爆的歌曲年年有，又有几个能流传久？又有几个能传世？
红极一时的歌那么多，但很多都逃不脱被人听腻然后嫌弃的下场。
音乐是时间的艺术。
就像是那些小鲜肉，就算他们的数据是真实的，哪怕作品的传唱是千万，上亿。
又有什么用呢？
一年，三年五年，几年十几年几十年后。
泯然众人。
.......
看着曲谱，孙一辰倒是感觉很有意思。
这创作的手法，非常的讲究，而且非常的细节。
虽然第一眼看上去很像是拉丁，爵士，或者巴萨诺瓦的感觉。
但仔细的研究一下，发现这里面风格变换的属实离谱。
如果真的想给这个作品一个具体的解释.......
超现实？
或许是，或许也不是，因为这本身的设计，就天马行空的非常离谱。
甚至离谱到了就连孙一辰第一眼看过去都有些发懵。
“那这歌的歌名，你打算叫什么？”
“这个歌，简直太棒了。”
金教授和陈柏荣也忍不住出声。
李少杰的这部作品，当真是给满了惊喜感。
甚至一度有一种忍不住要热泪盈眶的感觉。
并不是悲伤，而是产生了一种灵魂深处的共鸣。
“嗯.......”
李少杰捏了捏下巴，微微笑道。
“要不，就叫吧，怎么样？”
“好！！”
金教授激动极了。
，太贴切了。
每一次反复的研究，总能感觉发现一点新的东西。
就仿佛那无限的艺术世界一般。
“我是真的没想到，一个流行歌曲，可以结合绘画艺术，造型艺术，美学理念，文学，甚至是舞蹈，文学........”
金教授叹了口气。
“融合了如此丰富的细节。”
众人感慨着。
作品的名字也被确定了下来。
旋即，两天后，四人来到综艺节目准备的直播大厅中。
根据场地，设备。
敲定了作品表演的最终设计。
排练，也顺理成章的开始。
.......
如此，时间便过去了差不多一周。
的宣传一直在跟进。
而此时，节目组觉得，也是时候推出一些大佬们的噱头了！！
于是，导师们与评委们准备的作品，也应该开始预热一波了。
这次的预热，很重要。
虽然节目流程没有这么说。
但实际上，很多人都已经隐隐的认为，这是导师与评委们之间的一次“无形PK”！！
这句话如果直接说出去或许可笑。
人们会觉得......
“你几个流行的导师，和业内的巨佬碰瓷干什么？”
似乎是觉得没什么可比性。
但实际上，大家的潜意识之中，还是会将两者进行对比。
就在节目微博版块下，已经有很多网友们热切的讨论了起来。
非常的期待。
看网上那么多网友，都非常期待下一波的预告，期待着节目，就知道他们期待的是什么了。
有的期待着自己哥哥证明自己，最好比评委组的作品还要好。
有的期待着评委组的现场教学，降维打击。
......当然了。
更多的人还是期待着杰哥这一次会以一种什么姿势来进行泻火.......
就在这样的趋势下，节目组最新的预告放送了！！
一条条热搜，热度瞬间爆炸！！
网友们不断的讨论着，评论点赞转发量疯狂上涨！！
男团女团这个东西，实际上并不是近两年才火的。
实际上，古早的娱乐圈，也早就有很多的男团女团。
美型的外表，潮流的歌舞。
即使是在当年，也绝对是极具人气的。
虽然韩根和吴建霖转战演艺圈，很久没有搞老本行了，但这一次重新搞起来，并且伴随着新作品，无疑是将当年的少女，如今二三十岁老阿姨们的乐趣再次唤醒。
年轻时代的男神们终于又要重新回到舞台！！
不少网友蓦然发现.....
原来，追星这件事，无论是什么年代，都会存在。
现在呵斥子女们不要追星的家长......
当年可也都是小迷弟小迷妹们。
这一下，整个综艺的期待感瞬间拉升。
就算之前对年轻偶像不太感兴趣的人，也都被吸引了过来。
有当年追过的熟人啊！！
虽然不至于如同小孩子一般狂热痴迷，经历了人生，三十而立，也都看开了很多事。
但在这个节目里，重温一下当年的感觉，怀念一下青春，还是可以的。
宣传的效果极佳！！
而发酵了差不多一整天后。
这一波预热的第二轮宣传也展开了！！
关于评委组展示的预告也发布于互联网！
评委组作品信息首次批漏！！
这条动态发出后，简直反向炸裂！！
强强联合？！
笑死！
这踏马明明是强强强强联合。
网友们直呼离谱，简直被这样的阵容惊呆了。
说句实话。
大家都觉得，老前辈们是过来玩一玩的。
乐呵呵的随便展示一下，就够这帮小鲜肉学一辈子的了。
但真的，这个世界多少掺点离谱与古怪。
万万没想到。
他们真就认真的在娱乐？
四个人打磨一个演出节目？
尼玛！
至于吗？！
网友们惊呼声简直卧槽一片。
这明摆着是要动真格的？！
也就在这个时候，相关信息的海报随着最新动态出现！
海报制作的很玄奇，色彩上......很奇妙，但多少沾点诡异。
哗！
网络上本来很不错的风向......
霎时间便急转直下！！
这个名字，简直就是自带争议！！
很多人真的没想到会是这个名字。
讲真，自信很好。
但这个名字......
似乎是太自大了呀！！
直接就将作品的名字标注为“最伟大”？
不少网友本来期待中，却莫名其妙的有点心生反感。
评委前辈们确实都很厉害。
但不要这么狂吧！！
明明都是很谦虚的人，为什么会取这么个名字？！
－－－－－－题外话－－－－－－
“周董这几年真一般般，没内味了”“失望”“真不行”
想起最近周杰伦新专辑的一些可笑的差评.......突然想到了马克思的一句话。
“如果你想得到艺术的享受，你本身就必须是一个有艺术修养的人。只有音乐才能激起人的音乐感；对于不辩音律的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义，音乐对它说来不是对象。”
又想起了一个经典成语了。
“对牛弹琴”
其实我一直很避讳这类事情的，因为审美确实存在高低差，而我不能说，因为确实伤人自尊，我本意也不是靠这个优越，而是想要尽可能的去科普，引导。
所以我一直强调，你觉得好不好听，那是你自己的事情，但作品优秀不优秀，是有客观标准的，你不能“我觉得不好听所以作品很垃圾”，你也无法代表大众，就比如剑仙个人，能欣赏赋格，但确实不喜欢。
矛盾吗？不矛盾，就好像我很喜欢古文的质感，但你让我日常也天天用古文，那肯定不行。
你要说日常不用古文所以古文不配存在，那我也没啥可说的。
审美虽然有高低，但审美是会进步的。
真正可怕的并不是审美高低，而是人自身的高傲。
本来吧，因为这事儿，还被拉偏架群嘲了，后来我突然明白了。
弹琴是给人听的，不是给自以为是的牛听的。
人或许不懂，但人不会不懂还尥蹶子。